Se corría hace rato el rumor. No sólo eso, si no que en Brasil ya los daban como seguros, pero como en Chile siempre hay trascendidos que se quedan en nada era mejor no ilusionarse. Pero al fin ya es información oficial, Foo Fighters y Artic Monkeys, son los primeros headliners confirmados para la versión chilena de Lollapalooza el 2012. No es un hecho menor, ambos grupos están pasando por un gran momento, que los tiene pocisionados como dos de las bandas más importantes de la actualidad. Los muchachos liderados por Dave Grohl se encuentran promocionando su aclamado álbum de este año, "Wasting Light" y se presentarían el día sábado 31 de marzo en el festival del parque O'higgins, mientras que la banda indie británica vendrá dentro del marco de la gira de su más reciente trabajo, "Suck It and See", y sería el plato principal del domingo 1 de abril. El resto de los artistas que participarían en Lollapalooza se dará a conocer a partir de la segunda semana de noviembre, y ya se rumorean nombres como Morrisey, TV On The Radio y Soundgarden.
Para una cantante indie hoy en día, el segundo álbum es fundamental. Marca la diferencia entre una artista que opta por tomar riesgos y evolucionar, versus una que prefiere quedarse en su zona de comodidad y explotar los sonidos ya explorados. Después de un exitoso debut con "Lungs" (2009), Florence Welch podría haber seguido la ruta del melodioso y alegre indie pop de su mayor hit, "Dog Days Are Over". En cambio, la cantante y su banda se adentran en territorios inexplorados, en busca de una vuelta de tuerca para su estilo, que genera resultados simplemente maravillosos, y dan lugar a "Ceremonials".
Desde el primer track, Florence + The Machine se intenta desmarcar de la luz de su LP debut, hacia lugares más oscuros. "Only If for a Night" es una canción de coros pop pausados y con eco, marcados por el piano y la batería, junto a Welch sacándole rendimiento a su garganta a través de falsettos, técnica nueva en su repertorio. Inmediatamente viene el mayor himno del álbum, la emocionante y potente "Shake It Out" que da lugar al hipnótico sonido de "What The Water Gave Me".
"Never Let Me Go" es una balada romántica, del estilo de "Cosmic Love" del primer disco, en donde se compara al amor con el océano, concepto que se repìte a lo largo del álbum. Luego viene "Breaking Down", canción que parece sacado del pop italiano sesentero, para luego pasar a la excelente "Lover To Lover", en donde Welch mezcla de forma exelente el Soul y el Rock a lo Tina Turner, estallando su voz en los coros que lucen lo mejor de su registro.
El mejor momento del disco llega con "No Light, No Light" un potentísimo lamento sobre una relación rota, con vocales que derrochan una envolvente angustia, transformándose la canción más emotiva del LP. Después de esa seguidilla de energía, el disco baja durante unos minutos el frenesí, con la oscurísima "Seven Devils", con una siniestra melodía que hace ver a "Lungs" a años luz de distancia.
Una batería tribal da lugar a "Heartlines", otro de los puntos altos del disco. Es en esta canción, junto al tema que le sigue, "Spectrum", en donde Welch decide lucirse para demostrar todo su poderío vocal. Los dulces murmullos de su disco anterior, dan lugar a exigidas melodías, dando el máximo posible de su garganta, en donde la voz de la cantante parece a punto de quebrarse, pero logra mantener las notas de manera sorprendente. La jocosa "All This and Heaven Too" vuelve a entregar sonidos alegres y de celebración, para luego llegar al final del álbum con las oscuras referencias sexuales de "Leave My Body" que termina de manera épica este trabajo.
La producción de Paul Epworth consigue una entrega brillante. Las canciones exploran muchas más texutras y capas que el disco anterior, e impulsa a Florence a ampliar su técnica vocal. Los teclados de Isabella Summers son mucho más prominetes que antes, siendo la pieza fundamental en la instrumentalización de varias canciones. "Ceremonials" brilla con luz propia, desde las melodías, hasta el orden de las canciones y las cuidadas letras. Es uno de los mejores álbumes del año, si no el mejor, y demuestra que Florence Welch puede desmarcarse de sus propios trabajos, y tiene una promisoria carrera por delante.
Se sentía una leve esperanza en sus fanáticos latinoaméricanos. Los recientemente reunidos New Order, la legendaria banda formada por los ex Joy Division luego de la muerte de Ian Curtis, había confirmado un concierto en Brasil, por lo que los fanáticos latinoaméricanos estaban expectantes. Y hoy el sueño es ya una realidad: Los íconos del Dance Rock ochentero fijaron un tour sudamericano, que incluye el debut en tierras chilenas, para el 5 de diciembre en el Movistar Arena. New Order había estado cinco años sin realizar presentaciones en vivo, confimaron su reunión en septiembre, y volvieron a los escenarios hace dos semanas en Bélgica. Claro, esta junta no ha estado excenta de polémicas, pues no cuenta con el bajista Peter Hook, quién ha asegurado que buscará por todos los medios boicotear a su antigua agrupación. Mientras eso no pase, los fanáticos chilenos pueden celebrar por ver a estas leyendas vivientes en nuestro país. Las entradas comenzaran a venderse a partir del miércoles en Feriaticket, y sus preciós iran entre los 18 mil y 50 mil pesos más cargo por servicio.
La semana pasada, R.E.M. liberó el audio de lo que será el último single de la historia de la banda, debido a su reciente separación, titulado "We All Go Back To Where We Belong". La canción será una de las novedades que tendrá la compilación de despedida del grupo, “Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage: 1982 – 2011″ que será lanzada en noviembre. Ahora ya anda circulando el video de este último sencillo, el cual es durante todo momento un primer plano de la actriz Kirsten Dunst. Mientras, el bajista Mike Mills descartó en la revista Mojo que el vocalista Michael Stipe vaya a seguir una carrera de solista: "No creo que sea hacia la música donde dirija su pasión. Creo que quiere dedicarse a las artes visuales. Imagino que Michael hará harta escultura y fotografía. Creo que esos son sus grandes intereses en este minuto".
Puedes mirar el video de "We All Go Back To Where We Belong" a continuación:
La aclamada cantante Adele no pudo con la hemorragia en sus cuerdas vocales que la aquejó a principios de octubre, que en principio la llevó a cancelar toda su gira norteamericana. Ahora la joven inglesa no tuvo más remedio que posponer hasta nuevo aviso todas fechas restantes del 2011. Según un comunicado de su sitio web oficial, los doctores le ordenaron descansar su voz completamente este año para poder recuperarse. Además la cantante deberá someterse a cirugía para poder arreglar su problemática garganta. Como premio de consuelo para los fanáticos, Adele lanzará en formato CD y DVD su reciente concierto en el Royal Albert Hall de Londres. El trabajo contendrá la presentación de 90 minutos de la cantante, más un disco de 17 canciones que mezcla lo mejor de sus dos álbumes, "19" y "21", y saldrá a la venta en el Reino Unido el 28 de noviembre. Ahora no queda más que esperar que una de las mejores voces de esta generación se recupere con éxito para continuar su carrera el 2012.
El tracklist de "Live At Royal Albert Hall" es:
'Hometown Glory' 'I'll Be Waiting' 'Don't You Remember' 'Turning Tables' 'Set Fire To The Rain' 'If It Hadn't Been For Love' 'My Same' 'Take It All' 'Rumour Has It' 'Right As Rain' 'One & Only' 'Lovesong' 'Chasing Pavements' 'I Can't Make You Love Me' 'Make You Feel My Love' 'Someone Like You' 'Rolling In The Deep'
"Rocketjuice And The Moon" es el nombre con que Damon Albarn (Blur, Gorillaz), el bajista Flea (Red Hot Chili Peppers) y el baterista Tony Allen bautizaron a su colaboración musical. Esta nueva agrupación tendrá su debut en vivo en londres este sábado 29 de octubre, además de anunciar un álbum homónimo para año nuevo. Todavía es un misterio que tipo de música será el estilo predominante de este nuevo supergrupo, pero con tan sólo la trayectoria de sus integrantes ya prometen un interesante proyecto. Además Albarn y Allen volverán a reunirse el 10 de noviembre para el retorno de su otra banda, The Good, The Bad & The Queen, y Flea continuará con la etapa europea de la gira de los Chili Peppers.
El dúo de norteamericano de rock alternativo The Black Keys, publicó hoy a través de Yotube el que es el primer sencillo de su nuevo álbum "El Camino", que será lanzado el 6 de diciembre y que fue co-producido por la misma banda y el gran Danger Mouse. La canción titulada "Lonely Boy" será puesta también a la venta en formato de vinilo de 12 pulgadas con motivo del "Record Store Day" del 25 de noviembre, que vendrá también con otra canción del nuevo disco: "Run Right Back". Y como bonus, el video que acompaña este nuevo single es simplemente brillante.
Puede escuchar la canción y mirar el video a continuación:
Los fanáticos de Oasis habían estado expectantes los últimos días, cuando Liam Gallagher declaró que aceptaría reunirse con su hermano Noel para realizar una gira por los 20 años de "(What's The Story) Morning Glory?" el año 2015. Pero la ilusión se fue rápidamente a los suelos, ya que Noel se apresuró a rechazar la invitación. "Él puede hacerlo si quiere, le doy mi permiso, no me importa. Pero yo dejé la banda por una razón, y esa razón sigue en pie" declaró el guitarrista a la BBC. Claro, puede que al músico no le hayan caído bien las declaraciones de Liam en donde provocaba a su hermano diciendo que no era tan bueno sin él. Noel también declaró que ya sabía desde hace tiempo sobre la reunión de los Stone Roses pero que juró guardar silencio: "Es genial para los fans y para mí el sentimiento de verlos juntos después de tanto tiempo, los amo como banda y como amigos". Cuando le preguntaron si la reformación de la mítica banda de Manchester lo inspiraba a hacer lo mismo respondió: "Ellos se separaron hace 15 años. Nosotros hace 15 minutos".
El domingo el nuevo proyecto de Gallagher, "Noel Gallagher's High Flying Birds" realizó su primer concierto, en la ciudad de Dublín. El guitarrista aprovechó de tocar varias canciones de Oasis, desde las que cantaba él, como "Don't Look Back In Anger" y "Little by Little", hasta versiones de las melodías que cantaba Liam, como "Supersonic" y "Wonderwall".
El setlist completo de High Flying Birds fue:
'(It's Good) To Be Free' 'Mucky Fingers' 'Everybody's On The Run' 'Dream On' 'If I Had A Gun' 'The Good Rebel' 'The Death Of You And Me' 'Freaky Teeth' 'Wonderwall' 'Supersonic' '(I Wanna Live In A Dream In My) Record Machine' 'AKA… What A Life' 'Talk Tonight' 'Soldier Boys And Jesus Freaks' 'AKA… Broken Arrow' 'Half The World Away' '(Stranded On) The Wrong Beach' 'Don't Look Back In Anger' 'The Importance Of Being Idle' 'Little By Little'
Llegó el 25 de octubre y con eso el disco de covers de "Achtung Baby" (1991) de U2 que la revista Q regalará con su edición de hoy. El problema es que dicha revista no se vende en Chile, pero los milagros de la internet harán que esté probablemente en algunas horas disponible para descargar. Mientras puedes escuchar algunos de los covers de los tremendos artistas que participaron en este homenaje titulado "AHK-toong BAY-bi Covered". El trabajo marca el regreso de artistas como The Killers, que no publicaban canciones inéditas desde el 2008 (sin contar los sencillos de navidad) y Garbage que no liberaba material nuevo desde 2007. A la espera de la filtración, puedes escuchar a continuación los covers realizados por estos artistas:
Los Rolling Stones se encuentran próximos a lanzar una re-edición de su álbum de 1978, "Some Girls". El trabajo es reconocido por haberle dado un nuevo aire a los Stones, quienes lograron mantenerse vigentes en medio de todo el movimiento Punk, a través de una arriesgada apuesta influenciada por el dance y la música disco. La edición especial de este disco trerá también una sorpresa para los fanáticos: Un tema inédito de las sesiones del álbum, titulado "No Spare Parts". El track, que ya se puede escuchar en internet, fue descubierto por el productor a cargo de esta edición, Don Was, y remasterizado. La edición de lujo de "Some Girls" traerá también fotos exclusivas de la banda durante esa época, y en algunas versiones, un vinilo de 7 pulgadas con el single "Beast of Burden" con su envoltorio original. El trabajo verá la luz el próximo 21 de noviembre.
Ya se puede escuchar en su totalidad esa extravaganza creada por Lou Reed y los héroes del trash metal, Metallica: "Lulu". El formato físico de esta colaboración, que figura entre las más extrañas de la historia, saldrá a la venta el 31 de octubre, pero los artistas decidieron liberarlo por streaming a través de su página web cuando todavía falta una semana para su lanzamiento. El trabajo cuenta con "sólo" diez canciones, pero que están distribuidas en dos discos ya que se encuentran tracks de 11 e incluso 19 minutos. Así "Lulu" se transforma en un viaje por un extraño experimento sonoro de una hora y media.
Puedes escuhar "Lulu" completo en su página web oficial haciendoclick aquí.
El ex Oasis y actual líder de Beady Eye, Liam Gallagher declaró a la revista Rolling Stone que no descarta reunir la desaparecida banda el año 2015 para realizar un tour por los 20 años de "(What's The Story) Morning Glory?". Eso sí, el menor de los hermanos Gallagher dijo que eso sólo ocurriría (obviamente) si es que logra poner las diferencias con su hermano Noel a un lado, las mismas que llevaron a Oasis a separarse el año 2009. Noel ya había mencionado también que le gustaría llevar a cabo esta reunión para celebrar el icónico álbum de 1995. Frente a este hecho Liam ironizó: "Es él el que lo sigue repitiendo, y yo lo quiero sacar de su miseria. Pero creo que tiene que hacer su trabajo en solitario primero para darse cuenta que no es tan bueno sin su hermano. Yo estoy dispuesto (a la reunión), pero si no funciona me importa un carajo. Estoy feliz con mi actual banda". Acá en Chile podremos disfrutar de la visita de Beady Eye el próximo 31 de octubre.
Fue desde Brasil que surgieron los primeros rumores sobre los artistas que vendrían a las ediciones sudamericanas de Lollapalooza. Hace aproximadamente un mes, medios del país de la samba aseguraron que Foo Fighters estaba prácticamente listo para la versión 2012 del mega festival, que debuta el 2012 en Sao Paulo, y también se realizará por segunda vez en tierras chilenas. Ahora son los mismos brasileños quienes afirman que ya hay varias bandas más listas para el evento, y hablan de nombres mayores: Artick Monkeys, MGMT, TV On the Radio, Jane's Addiction y los mismos Foo Fighters, entre otros artistas. Además se dice que vendría una de las bandas que canceló su presentación en la cita del Parque O'Higgins a principios de año: Yeah Yeah Yeahs. Así Lollapalooza Chile y Sao Paulo 2012 va tomando forma, y nos deja a todos expectantes de la esperadísima confirmación de todas estas bandas.
El trío británico Muse ya se encuentra grabando en estudio el que será su sexto álbum. Fuentes cercanas a la banda han declarado que el grupo maneja muchas ideas y material para este trabajo, que recién vería la luz en octubre de 2012, osea, en un año más. El disco le seguirá al exitoso "The Resistance" (2009), que este año ganó el grammy a "Mejor ÁLbum de Rock". El grupo este año participó como telonero de la parte sudamericana de la gira de U2, que los trajo por suelos chilenos, y luego se dedicó a preparar la celebración de los diez años de su disco "Origin of Symmetry", álbum que presentó en su totalidad en el festival de Reading & Leads, y como el propio líder de la agrupación, Matt Beallamy declaró, sería la última vez que varias de las canciones de dicho trabajo serían tocadas en vivo.
Claramente Coldplay buscaba marcar un hito en su carrera con su quinto álbum. Cómo no, si su máximo referente, U2, tuvo como quinta entrega el legendario "Joshua Tree" (1987), en el cual los irlandeses por fin encontraron su sonido. Así los muchachos liderados por Chris Martin decidieron lanzarse con lo más ambicioso que se les pudo ocurrir: Un álbum conceptual. Difícil es imaginarse a una banda como esta navegando por esos territorios, sobre todo cuando es un formato casi inutilizado estos días. Pero el productor Brian Eno ya les había dado un segundo aire con el excelente "Viva la Vida..." (2008) por lo que las expectativas sobre lo que podría lograr con los estos británicos eran altísimas. Claro, los avances de "Mylo Xyloto" no eran prometedores: El primer single, "Every Teardrop is a Waterfall" es probablemente la peor canción de la banda, y luego "Paradise" era bastante flojito.
El álbum cuenta la historia de amor de dos jóvenes miembros de una banda callejera viviendo en un futuro distópico. Parte con una pieza instrumental cargada de cuerdas, que da nombre al álbum, para luego lanzarse con la frenética "Hurts Like Heaven", una canción colorida y de toques épicos que da un buen comienzo al álbum. Luego en un momento sorpresivo, "Paradise" se transforma en una canción correcta en el contexto del álbum, y se convierte en uno de los buenos momentos del disco, cargados de un sonido de Synth Pop que marca "Mylo Xyloto" . El cuarto track es el mejor del álbum: la poderosa "Charlie Brown", una que había sido pieza fija en los setlist de la banda en sus conciertos del verano, y ya se anticipaba como una de las fortalezas de este nuevo trabajo. Después de eso es cuando la cosa se pone reguleque: Viene la bonita balada acústica, "Us Against the World", para luego introducir un nuevo instrumental corto que da lugar a "Every Teardrop..." que sigue sin ser ningún aporte. De melodía y letra cliché, es realmente uno de los momentos más flojos de la historia del grupo.
"Major Minus" vuelve a levantar los ánimos, con una mezcla de una oscura guitarra acústica con rock electrónico. Un par de canciones después encontramos el esperado dueto de Coldplay con Rihanna, "Princess Of China". Lo más rescatable de la canción es que es una de las pocas veces que podemos encontrar la voz original de la cantante sin ser pasada por auto-tune. El resto no salva. Después de dicha momento, al álbum se va en caída libre. Desde "Up in Flames" hasta "Up in the Birds" todas las canciones se van haciendo cada vez menos memorables. Para ser un álbum conceptual, el trabajo se salta el clímax y termina sin energía.
La idea original era buena, y se tenía todo para lograr un gran disco. El problema es que la ambición se le escapa a Coldplay de las manos. En su afán por tratar de buscar un sonido diferente, los sintetizadores se terminan comiendo a toda la banda. Es un álbum excesivamente centrado en la figura de Chris Martin, dejando los aportes de Will Champion, Jonny Buckland, y Guy Berryman a cada canción bien borrosos. El álbum va de más a menos, lo cuál viola la regla fundamental de cualquier historia conceptual, sobre aumentar la intensidad y terminar con un gran clímax.
Es el trabajo más insípido de Coldplay. No hay ningún momento realmente malo (Exceptuando "Every Teardrop...") pero tampoco ningún momento realmente bueno (Exceptuando "Charlie Brown"). Como me dijo un amigo, no existe esa sensación maravillosa que uno tenía escuchando "Violet Hill" por primera vez. No emociona. Seguramente pasará sin penas ni glorias. El problema es que Coldplay me tenía acostumbrado a mucho más.
El músico alternativo Beck y el productor Héctor Castillo se encuentran trabajando en un disco de remixes de las canciones del aclamado músico minimalista Philip Glass, según informó el medio digital Pitchfork. El trabajo será lanzado en Enero como parte de la celebración de los 75 años del compositor. En el álbum contribuirán una serie de músicos de la escena electrónica y experimental actual como Memory Tapes, Tyondai Braxton, Cornelius, Amon Tobin. Este álbum no tiene todavía fecha exacta de lanzamiento.
La shockeante noticia sobre el fin de R.E.M. todavía sigue en las cabezas de todos en el mundo musical. Pero el grupo no desaparecerá sin ningún tipo de despedida. El 15 de noviembre saldrá a la venta "Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage: 1982-2011", un compilado que repasará la exitosa carrera de los norteamericanos. Mientras, ya podemos escuchar el sencillo de esta compilación, titulado "We All Go Back to Where We Belong", que se sumará a otras dos canciones inéditas, tituladas "Hallelujah" y "A Month of Saturdays". Así esta canción pasa a la historia, al transformarse en el último single de R.E.M.
"Es un hecho". Con esas palabras, el cantante Ian Brown le habría confirmado a un amigo vía mensaje de texto, que la reunión de los Stone Roses está sucediendo. La banda de rock alternativo ha enfrentado varios rumores este año, que afirmaban que se estarían juntando para tocar juntos por primera vez desde 1996. El sms que salió publicado en el tabloide británico "The Sun", se suma a las declaraciones del líder de Elbow, Guy Garvey, quién habría comentado entre amigos que se había enterado que los Stone Roses ya se habrían juntado a ensayar durante el pasado verano del hemisferio norte, preparando su ansiada vuelta a los escenarios. Todavía no hay declaraciones oficiales de la banda, pero se supone que el día de mañana podría haber información definitiva, y que se fijaría un gran concierto en Manchester para el próximo verano inglés (invierno nuestro). [ACTUALIZACIÓN] CONFIRMADO. El momento que muchos pensaban nunca llegaría, llegó. Los Stone Roses han confirmado que se reúnen, y han anunciado dos shows para celebrarlo en el Heaton Park de Manchester. Claro, tendremos que esperar más de un año para verlos, pues serán el 29 y el 30 de junio del 2012, para luego embarcarse en un tour mundial. Gran día para los fanáticos de los ingleses.
La semana del 10 de octubre dejó noticias de todo tipo en el mundo musical. Partimos con la más shockeante de todas: Los líderes de Sonic Youth, Thurston Moore y Kim Gordon, anunciaron el final de su matrimonio de 27 años. Los músicos casados desde 1984 informaron que se estaban separando, y ponen en duda el futuro de la banda, justo cuando se cumplen 30 años desde su primer álbum.
Radiohead hizo noticia en dos frentes: Primero Thom Yorke anunció que la banda volverá a grabar en estudio desde diciembre hasta enero, para trabajar en el álbum que le seguirá a "The King of Limbs" lanzado en febrero de este año. Por otro lado, la revista NME nombró la canción "Paranoid Android" como la mejor de los últimos 15 años. La lista eso sí fue bastante criticada por incluir artistas como Kelly Clarkson y las Spice Girls.
El rapero Rick Ross sufrió convulsiones dos veces el día viernes, mientras se movilizaba en avión por Estados Unidos. El hombre de 35 años tuvo el primer ataque a la hora de almuerzo mientras viajaba en un vuelo comercial, obligando al avión a aterrizar de emergencia en Ft. Lauderdale en Memphis. Una vez recuperado, el artista continuó su viaje en un avión privado, en el cuál sufrió un segundo ataque, teniendo que aterrizar en Birmingham, Alabama. Ross obviamente procedió a suspender el concierto que iba a realizar dicha noche.
James Hetfield de Metallica, declaró que les encantaría hacer una gira para presentar "Lulu", el álbum colaborativo de la banda con Lou Reed, en vivo. Dijo que no le importaba si eran "sólo 20 fechas" pero que le gustaría presentar el trabajo sobre los escenarios. El guitarrista Kirk Hammet fue más lejos y declaró: "Es uno de los mejores trabajos que hemos hecho". Hammet además agregó que "el álbum no debe ser juzgado bajo los estándares del Heavy Metal". "Lulu" se podrá escuchar a partir del 31 de octubre.
Todas la navidades en el Reino Unido, son una victoria para el pop envasado que destruye a la música moderna. Esto porque cada año, un sencillo de algún artista del odioso programa creado por Simon Cowell, "The X Factor", es la canción más descargada de los ranking británicos, llevándose el título de "Single de Navidad". Pero una campaña en facebook por parte de los ingleses hartos de la situación está tomando fuerza, para lograr que un himno del rock alternativo sea el triunfador de este año: "Smell Like Teen Spirit" de Nirvana. La iniciativa busca replicar el éxito de otra campaña el 2009, que logró que "Killing In The Name Of" de Rage Against The Machine (campaña respaldada por la propia banda) derrotara a "X Factor" en la época navideña. Así, un grupo de ingleses intentan demostrar que la buena música sigue viva, en desmedro de los insípidos concursos de talentos que inundan la televisión. Puedes ver la campaña de Facebook haciendo click aquí.
Los muchachos de La Banda de la Mente tenían claro cuál era el método más rápido de hacerse conocidos: Internet. El futuro de la música mundial está apuntando a los formatos digitales y a la interacción con el usuario. En dos palabras: Redes sociales. Chile es el quinto país del mundo que más tiempo pasa en estas plataformas, gastando un tercio del nivel de navegación total sólo en acceder a cuentas de Twitter, Facebook, etc.
Cuando el grupo comenzó inmediatamente se hicieron perfil en Facebook y procedieron a invitar a todos los que conocían a seguirlos. Si alguien no lo hacía, pues insistían. Algunos podrían pensar que es una técnica majadera, pero el hecho es que rindió resultados: Hoy ya llevan casi 2 mil seguidores en la red social por excelencia, hecho bastante admirable para un grupo que no ha repartido ningún flyer en la calle, no tiene canciones sonando en las radios, y no ha aparecido en televisión.
No se quedaron con sólo Facebook. El grupo se unió a cada plataforma social que encontraron: Twitter, Flickr, Tumblr, MySpace, Youtube y Vimeo. Internet ha sido una excelente herramienta para mostrar su trabajo sin tener que salir a la calle. Ahora con su primer disco en camino, es probable que su exposición en la web sea maximizada, y de la bienvenida a un nuevo grupo de fanáticos.
La banda comenzó rápido a formar su identidad. Se juntaron por primera vez en mayo del 2009, y para Junio ya tenían su primera presentación, en donde tocaron tres canciones originales y covers de Los Beatles y Radiohead. El mismo 2009 editaron un EP autoproducido, de cinco canciones. Esa dinámica marcó el desarrollo de LBDLM. Todo lo hacían ellos: Desde grabar las canciones en sus mismas casas, y trabajar para pagar sus instrumentos, hasta producir sus tocatas (Marco y Juan Pablo gestionan ellos mismos la mayoría de las presentaciones).
La segunda mitad del 2010, con ya 12 canciones listas, empiezan ya seriamente a organizarse para dar origen a su álbum debut, que supuestamente iba a ser lanzado en mayo. El problema es que el productor que eligieron inicialmente no cumplió su labor y las sesiones fueron abortadas. La agrupación decidió no complicarse más y optar por lo seguro: Decidieron que mezclarían el álbum en los Estudios Triana, probablemente el estudio de grabación más importante de Chile, por donde han pasado artistas como Francisca Valenzuela, Chiko Trujillo, Los Bunkers, Gepe y muchos más. Así se gestó “Revolución Mental”, un trabajo que esperan que los instale de mejor manera en la escena musical local. El álbum será lanzado este 11 de noviembre (11.11.11) y se presentará el día 23 del mismo mes, en la sala SCD de Vespucio.
Respecto a todo este proceso habló Marco Arias, quien junto a su hermano hace de co-frontman del grupo. En entrevista con este blog contó lo difícil del camino para llegar a donde están, las dinámicas de composición en el grupo, su relación con las redes sociales, y el rechazo al sonido monótono de muchos artistas de la actualidad.
El ex líder de los desaparecidos Pavement, Stephen Malkmus, realizó un mini homenaje a R.E.M. en un concierto en Atlanta, con motivo de su separación. Aprovechando que se encontraba en el estado de Georgia (lugar de origen de Michael Stipe y compañía), Malkmus se lanzó con una sorpresiva versión del primer single de la banda, "Radio Free Europe" de 1983, lo cual desató la euforia los asistentes al espectáculo. El músico ya había manifestado su admiración a R.E.M. en la canción de Pavment, "Unseen Power of the Picket Fence" de 1993. Malkmus escribió el mes pasado al enterarse de la separación de sus ídolos: "Una banda digna de admirar y de emular sin vergüenza". Escucha el cover a continuación:
Los Muppets siempre han tenido su particular manera de tributar a la música, a través de covers que funcionan como sátira de históricas canciones. Este año se sumará una nueva "víctima": El himno noventero que cumplió 20 años hace unas semanas, "Smell Like Teen Spirit" de Nirvana.La canción será parte del soundrack de la película "The Muppets", que lleva nuevamente a las queridas marionetas a la pantalla grande. En la banda sonora también hay covers de Paul Simon ("Me and Julio Down by the Schoolyard", Cee Lo Green ("Forget You") y una versión de "We Build This City" de Starship, que fue votada recientemente por los lectores de la revista Rolling Stone, como la peor canción de los 80'.
Además la película contará con un cameo muy especial: Dave Grohl, ex baterista de Nirvana y actual frontman de Foo Fighters, intentará ocupar el puesto en la batería de los Muppets, ya que Animal estará asistiendo a clases de manejo de la ira.
"The Muppets" se estrena el 29 de diciembre en Chile.
Durante septiembre, los irlandeses de U2 anunciaron que dentro de las celebraciones que realizarán con motivo de los 20 años de su disco "Achtung Baby", se encontraría un álbum de covers, titulado "AHK-toong BAY-bi Covered" que contaría con importantes artistas como Jack White, Patti Smith y Depeche Mode. Hoy la lista de los músicos (y las canciones que versionaron) está finalmente completa, y está de altísima calidad: Snow Patrol, The Killers, Garbage y Glasvegas, entre otros, se unen a la lista de los nombres ya confirmados. Incluso este tributo se da el lujo de dar una sorpresa: "Zoo Station", el tema que abre el icónico trabajo de U2, fue regrabado por nada más ni nada menos que Nine Inch Nails, el proyecto del músico Trent Reznor, que supuestamente está en hiatus desde el 2009, marcando la segunda aparición del artista bajo ese nombre desde entonces. Así, el 25 de octubre, la revista "Q" lanzará este tributo al álbum que marcó el sonido noventero de los irlandeses. "Achtung Baby" será re-editado en varias versiones de lujo que incluirán lados B, demos, y en algunos casos, el documental "From The Sky Down" grabado este año. Así los fanáticos de U2 tienen varias maneras para en noviembre celebrar los 20 años del que es probablemente el mejor disco de la banda.
Los artistas que contribuyeron a "AHK-toong BAY-bi Covered" y sus respectivas canciones son:
01. Nine Inch Nails – Zoo Station 02. U2 (Jacques Lu Cont Mix) – Even Better Than The Real Thing 03. Damien Rice – One 04. Patti Smith – Until The End Of The World 05. Garbage – Who’s Gonna Ride Your Wild Horses 06. Depeche Mode – So Cruel 07. Snow Patrol – Mysterious Ways 08. The Fray – Trying To Throw Your Arms Around The World 09. Gavin Friday – The Fly 10. The Killers – Ultraviolet (Light My Way) 11. Glasvegas – Acrobat 12. Jack White – Love Is Blindness
Mientras, puedes escuchar el cover de Jack White a "Love Is Blindness"
Es cosa sabida que a la legendaria banda de hard rock, Deep Purple, le encanta Chile. Desde el año 2006 ha venido prácticamente una vez por año, siempre con una fiel fanaticada que los espera ansiosos. Para este mes de octubre, los muchachos liderados por Ian Gillan ya tenían tres fechas fijadas en suelos nacionales: Santiago (21), Viña del Mar (22) y Temuco (23) a las cuales la agrupación sumó Talcahuano (25). Así estos pioneros del Heavy Metal agendan una nueva gira por tierras nacionales, lugar del cuál parecen nunca cansarse.
Deep Purple tocará en:
Santiago - Movistar Arena - 21 de Octubre Viña del Mar- Quinta Vergara - 22 de Octubre Temuco - Gimnasio Olímpico - 23 de Octubre Talcahuano - Coliseo La Tortuga - 25 de Octubre
Ha sido un 2011 marcado por el fin de la historia musical de agrupaciones emblemáticas de los últimos tiempos. Comenzando el año, Jack White anunció que The White Stripes ya no iba más. Un par de meses después, LCD Soundsystem daría su último concierto en la ciudad de Nueva York. Y probablemente, el hecho más shockeante fue el fin de R.E.M. después de 30 años juntos. Ahora se suma la banda de rock indie de Chicago, The Academy Is... que el día de hoy ha anunciado que seguirán caminos distintos. Después de una breve carrera que no alcanzó a durar una década, y tres álbumes editados, el vocalista William Becket realizó una declaración en la cual explicaba que durante los últimos años "fue aumentando la distancia entre los miembros de la banda, tanto geográfica como artísticamente" y que en vez de parchar los vacíos que se habían formado, prefiere "seguir hacia el siguiente capítulo". El último trabajo de la banda fue el álbum editado el 2008, "Fast Times at Barrington High". Becket aseguró que los miembros de la banda seguirán su trabajo en solitario, y que él mismo lanzaría un álbum en el que ha estado trabajando, durante los próximos meses.
Aún es un misterio las circunstancias bajo las cuales Mikey Welsh, ex bajista de la banda de rock alternativo Weezer, perdió la vida el día de ayer (sábado 8 de octubre). El retirado músico de 40 años fue encontrado muerto en su habitación de hotel de Chicago, frente a lo cual su familia escribió a través de su cuenta twitter, @mikeywelsh71: "Estamos profundamente tristes de anunciar que Mikey Welsh falleció inesperadamente. Será recordado por siempre como un gran padre, artista y amigo. Que descance en paz". Si bien la causa del deceso no es clara aún, se rumorea que habría sido ocasionado por una sobredosis de drogas, y no se descarta un posible suicidio.
Welsh se unió a Weezer el año 2000, siendo el segundo bajista en la historia de la banda, y participó del álbum homónimo de la agrupación. Luego de un colapso mental y un intento de suicidio, se retiró del grupo y de la música el año 2001 y desde eso ha estado dedicado a la pintura. La semana pasada había escrito a través de twitter: "Soñé que moría la próxima semana en Chicago. Tengo que escribir mi testamento hoy", declaración que respalda la tesis de que el artista se habría quitado su propia vida.
La leyenda del Heavy Metal Ozzy Osbourne, declaró al portal Billboard.com que existe una gran posibilidad de que la formación original de su antigua banda, Black Sabbath, se reuna para una eventual gira y álbum. Esta sería la primera vez que Osbourne vuelva a tocar con dicha agrupación, desde que el 2006 volviera a tomar caminos distintos con Geezer Butler, Bill Ward y Tommy Iommi (la primera vez fue en 1979). Las palabras del vocalista sofueron "(La reunión) está en una etapa inicial, por lo que no hemos grabado nada aún. Si funciona, funciona. Si no, seguiré haciendo lo mío." Por otro lado, el guitarrista Iommi fue más cauteloso y declaró recientemente que la reunión era una "mera especulación". Los ex compañeros de Osbourne se habían estado presentando hasta el año pasado con la formación alternativa de Sabbath, Heaven & Hell, hasta que el vocalista Ronnie James Dio falleció de cáncer.
Una noticia que pone a todos los fanáticos del metal expectantes por una nueva reagrupación de una de las bandas más influyentes de la historia.
Es una excelente noticia para los fanáticos del hard rock y heavy metal locales. Los legendarios Motörhead, anunciaron que están preparando un DVD que incluirá todo el concierto que realizaron en Santiago el pasado 9 de abril. "Around The Wörld, Vol 1" se llamará el registro, que aparte de contener los 90 minutos del show del trío liderado por Lemmy Kilmister en nuestro país, tendrá extractos de presentaciones en Nueva York y Manchester. Un perfecto documento para quienes quieran recordar esa noche, o para quienes se lo perdieron. No todos los días se escribe un pedazo de la historia musical de un grupo como Motörhead en suelos nacionales. "Around The Wörld, Vol 1" se publicará el próximo 14 de noviembre.
El setlist de Motörhead en Santiago el 9 de abril fue:
01. We Are Motörhead 02. Stay Clean 03. Get Back In Line 04. Metropolis 05. Over the Top 06. One Night Stand 07. Rock Out 08. The Thousand Names of God 09. I Got Mine 10. I Know How to Die 11. The Chase Is Better Than the Catch 12. In the Name of Tragedy 13. Just ‘Cos You Got the Power 14. Going to Brazil 15. Killed by Death 16. Ace of Spades 17. Overkill
Está de moda que las grandes bandas presenten sus nuevos álbumes en su totalidad en conciertos en vivo. Foo Fighters lo hizo a principio de año con "Wasting Light", y Red Hot Chili Peppers lo hizo en agosto con "Im With You". Ahora se suman los británicos de Coldplay, quienes tocarán en vivo y completo su quinto álbum de estudio, "Mylo Xyloto", el próximo 26 de octubre en Madrid, dos días después del lanzamiento mundial del álbum. Las entradas para esta ocasión especial podrán ser adquiridas por cualquiera, y además la presentación será después retransmitida a través de Youtube. "Mylo Xyloto" no ha cosechado buenas expectativas, luego de los dos débiles sencillos liberados: "Every Teardrop is a Waterfall" y "Paradise". Por otro lado, las otras canciones que el grupo liderado por Chris Martin han debutado en vivo en festivales como Glastonbury, han demostrado tener cierto encanto. Habrá que esperar hasta el 24 de octubre para poder hacerse una opinión de lo nuevo de Coldplay.
Es de esos rumores que es mejor no creer hasta verlo. Pero anda circulando por diversos portales de música a nivel mundial, que el fenómeno pop Lady Gaga podría transformarse en la vocalista de la legendaria banda de rock Queen, en una eventual gira. La banda inglesa ha luchado por sobrevivir desde la muerte del carismático Freddie Mercury, hace ya 20 años, y se ha aliado con cantantes como George Michael, Robbie Williams, y más permanentemente con Paul Rodgers, con quien realizaron un tour mundial el año 2008. Pero ahora Rodgers no está con el grupo, y el guitarrista Brian May y el baterista Roger Taylor siguen con ganas de salir a tocar su material. May trabajó con Gaga este año en el single de la cantante "You & I", y ahora admitió que han conversado sobre salir de gira juntos, dando origen a esta extrañísima fusión. Otra manera que May afirmó les ayudaría a ocupar sus energías, sería realizar un programa de televisión en donde hagan duetos con diversos artistas, al estilo de "Spectacle" de Elvis Costello. No se sabe más en que quedaría esto, pero es en estas situaciones que uno entiende al ex-bajista del grupo, John Deacon, quién renunció a la banda tras la muerte de Mercury, afirmando que la agrupación moría con el vocalista. Toda la razón.
El proyecto del músico Damon Albarn (Blur) y el animador Jaime Hewlett, celebra los diez años desde su creación el 2001 de una manera bastante peculiar: Lanzando rumores de "separación" (la palabra va entre comillas, porque una banda de una sola persona realmente no se puede separar). Todo esto desatado por un críptico tweet del ficticio bajista Murdoc Niccals (@MurdocGorillaz): "Gorillaz cumple DIEZ años. Qué significa Diez (TEN)?? T.E.N: 'The End is Nigh' (El Fin Está Cerca)". Luego del confuso mensaje, el personaje animado se puso a divagar sobre el significado de "T.E.N." para luego anunciar que la banda lanzará un compilado con varios de los sencillos de su carrera llamado "The Singles Collection: 2001-2011". El CD contará con 15 pistas (13 canciones y dos remixes de éstas) y se pondrá a la venta a partir del 28 de noviembre de este año. Mientras, Albarn se prepara para el concierto de reunión y probable nuevo disco de su proyecto paralelo, The Good The Bad & The Queen, y a un álbum como solista grabado en la República Democrática del Congo, que será lanzado a finales de año. Con un calendario así de agitado, no es de extrañar que el británico le quiera poner pausa a Gorillaz, cuyos álbumes generalmente han sido lanzados con cinco años de diferencia cada uno.
El tracklist de "The Singles Collection: 2001-2011" será:
'Tomorrow Comes Today' 'Clint Eastwood' '19-2000' 'Rock The House' 'Feel Good Inc' 'DARE' 'Dirty Harry' 'Kids With Guns' 'El Manana' 'Stylo' 'Superfast Jellyfish' 'On Melancholy Hill' 'Doncamatic' 'Clint Eastwood' (Ed Case & Sweetie Irie Refix) '19-2000' (Soulchild Remix)
Cantar bien tiene su precio, y la cantante británica Adele lo está pagando. Al terminar su gira por Reino Unido, la artista fue diagnosticada con una hemorragia a las cuerdas vocales, condición de la que sólo podrá recuperarse guardando reposo prolongado, lo cual la llevó a cancelar todas sus presentaciones fijadas en su gira por Norteamérica. La artista emitió un comunicado a través de Columbia Records en el cual afirmó: "No tengo absolutamente ninguna otra opción que no sea recuperarme de la manera correcta y totalmente, o arriesgo dañar mi voz para siempre". La cantante pidió perdón a todos los que compraron (y agotaron) los tickets para sus show, y afirmó que apenas termine el tratamiento, volerá a estar de gira. Una lástima para los seguidores de Adele en Norteamérica, pero no se puede arriesgar una voz privilegiada como la de ella.
"Shake It Out" se llama el excelente sencillo que la banda Florence + The Machine liberó el 14 de septiembre como el segundo adelanto de su próximo álbum, "Ceremonials". Hoy fue liberado el video que acompaña a la canción, en donde se muestra a la cantante Florence Welch en una fiesta de máscaras. Como tienden a ser los videos de Welch, se apela más a la imaginería que a una historia lineal. "Ceremonials" sale a la venta el 31 de octubre. Mira el video a contianuación
El super grupo formado por el ex líder de Blur y actual Gorillaz, Damon Albarn, fijó su retorno a los escenarios, tras tres años de inactividad. La agrupación que completan el ex bajista de The Clash, Paul Simonon, el ex guitarrista de The Verve, Simon Tong y el baterista Tony Allen, realizarán un concierto benéfico para celebrar los 40 años de Greenpeace. Simonon declaró a la revista inglesa NME: "Siempre hemos apoyado a Greenpeace y su tremendo trabajo. Será una noche grandiosa, realmente estamos ansiosos porque llegue". La última presentación de The Good The Bad The Queen fue el año 2008, en donde recaudó fondos para la organización "LoveMusicHateRacism".
Ver mapa más grande Este nuevo concierto se relizará el 10 de noviembre en el Teatro Coronet de Londres. La banda no ha anunciado más fechas, o la intención de grabar un segundo álbum de estudio, que le siga a su debut homónimo de 2007.
"TKOL RMX 1234567" se llama el álbum doble de remixes que la banda británica Radiohead liberó por streaming el día de hoy. El trabajo contiene remezclas de los temas del último álbum del grupo, "The King of Limbs", realizadas por diversos artistas de la escena electrónica actual. El baterista de la banda, Phil Selway declaró que "The King..." de todos sus discos, "es el que mejor se presta para hacer remixes". Por otro lado, Thom Yorke había declarado la semana pasada que "la cultura del remix le hace bien a la música" y que estaba "muy emocionado" de ver que hacían los artistas electrónicos que el escuchaba actualmente con su propio trabajo. Yorke se estará presentando como DJ junto a músicos como Jamie xx, Caribou, Lone y Illum Sphere (todos colaboradores en el álbum), en los estudios Corsica de Londres el 11 de octubre, para promocionar el lanzamiento del formato físico de este trabajo, que tendrá como fecha un día antes. La presentación será transmitida por streaming, y se dice que durará cerca de tres horas.
El tracklist de TKOL RMX 1234567 es:
Disco 1
Caribou - 'Little By Little Rmx' Jacques Greene - 'Lotus Flower Rmx" Nathan Fake - 'Morning Mr Magpie Rmx' Harmonic 313 - 'Bloom Rmx' Mark Pritchard - 'Bloom Rmx' Lone - 'Feral Rmx" Pearson Sound - 'Morning Mr Magpie Scavenger Rmx' Four Tet - 'Separator Rmx'
Disco 2
Thriller - 'Give Up the Ghost Houseghost Rmx' Illum Sphere - 'Codex Rmx' Shed - 'Little by Little Rmx' Brokenchord - 'Give Up the Ghost Rmx' Altrice - 'TKOL Rmx' Blawan - 'Bloom Rmx' Modeselektor - 'Good Evening Mrs Magpie Rmx' Objekt - 'Bloom Rmx' Jamie xx - 'Bloom Rework' Anstam - 'Separator Rmx' SBTRKT - 'Lotus Flower Rmx'
El músico británico Sting decidió celebrar en grande sus seis décadas en este mundo, además de sus 25 años de una exitosa carrera como solista. La noche de ayer, en Nueva York, el ex líder de The Police realizó un concierto para festejar estos hitos en su vida, además de recaudar fondos para la Fundación Robin Hood, que ayuda a combatir la pobreza en dicha ciudad. El bajista fue acompañado de grandes invitados sobre el escenario, como Stevie Wonder, Will.i.am, Bruce Springsteen, Lady Gaga, y hasta el actor de cine Robert Downey Jr, mostrando su faceta musical. Springsteen se unió a Sting para interpretar "Fields of Gold" y el clásico de The Police "I Cant Stand Loosing You", mientras que Lady Gaga ayudó a interpretar "King of Pain". El show terminó con todos los invitados en escena para cantar el mayor himno de la ex banda del músico, "Every Breath You Take". Ahora el británico continuará trabajando en su próximo proyecto, un musical basado en la gente de su ciudad, Newcastle. Felices 60 Sting.
